作者：泡面级厨师
当然，若是电影票房一般般，那么，这就是这个系列的全部了，后续原著剧情，也不需要改编拍续集了。
电影结束后，影院突然有观众喊道：“好电影！爽的一逼！这几年从未看过如此爽的电影！鼓掌！大家鼓掌！”
“好！”
“真好看！”
一瞬间，在场响起一阵掌声，虽然……电影剧组不在这个电影院中，但观众确实被这部电影打动了，觉得票价太值了。
走出电影院时，刘飞不由握着林雪的手。
林雪稍微脸红，挣扎了一下，随后就由他了，其实她也不反感同事刘飞。
“电影挺好看的！感觉不虚此行！”刘飞感慨说道，其敢于行动牵手，也是因为被电影里面的主角后来的改变所吸引。
重生前的主角唯唯诺诺，沦为渣女的提款机，榨干了钱包后一把踢开。
重生后的主角，那个几乎的精神面貌一新，就连追求女孩子也主动了许多。
“嗯！”林雪问道，“你说，人能回到过去吗？”
“以后科学发展，或许能吧？”刘飞也不太清楚，只能模糊处理。
“如果，你回到过去，会追求青梅竹马还是邻家的女孩？”林雪问道。
“那个……我！”刘飞忽然看到杨雪的表情，知道这是一道考研题，说道，“我如果回到过去，我选择留级两年，追求你！”
“你……笨蛋。”杨雪不由被他反击的猝不及防。
总而言之，刘飞感觉到，这电影真特么的追求女孩的神器。古人诚不欺我！
……
8月28日，《重生回到十年前》15家影院首映票房，最终达到67万。
可以说，放映的影院基本上上座率都可以达到八九成，部分影院上座率爆满。
到了晚上更是几乎是场场爆满。
8月29日，上映城市开始增加到十多个，银幕数量开始超过100个，
这年头国内进行院线改制的银幕的总数量，也就2600多个。不是说，国内银幕只有这么一点点。
而是很多的老电影院，比如江城县的电影院，其实根本没有纳入院线发行体制。
主要是大城市的院线，发行之后，多余的拷贝卖给县城的影院，主要就是赚个卖拷贝的钱，比如，一个拷贝1万块钱，有些拷贝二手的或倒手不知道多少次了，价格更便宜两三千就卖了。
小城市没有纳入院线市场的影院，分成极其有限，能给多少，是影院自己说了算，若是只给几千块钱，也就那几千了。
所以这年头的国内电影票房市场，统计的主要就是一二线城市的市场。其中几个一线城市的电影票房市场，就占据国内的票房的半壁江山了。
后来国内的电影票房市场突飞猛进的发展，一方面是因为市场确实发展了，另外，其实就是院线制下城到了小城市，扩大了票房分成制银幕的数量。
随着电影放映的银幕数量增加，29日票房也是大增到了576万。
中影集团的韩三平，专门打电话给麦小玲:“麦总，两天票房数据是67万和500万，恭喜了！”
“同喜啊！”麦小玲笑道，“中影也是30%的投资分成和发行分成！”
电影国内发行的票房收入，一般减去电影基金和相关税费之后，净票房是实际票房金额的91.7%。然后，净票房再按照，影院50%、院线7%和制片发行方43%的比例分成。
实际上，制片方拿净票房金额的33%，当然了，如果制片和发行都是自己一家，那么可以做到43%的净票房收入。
总的来说，一部电影想要盈利，至少得是投资成本和宣发成本之和的3倍，才能通过票房分账回本。
电影上映才两天，其实，已差不多回本。按这进度，第三天，应该就回本了，后面就是利润了。
其实电影想要赚钱的难度，对于大部分影视投资人而言，都是一个挑战。
主要是制片的成本不低，加上还要宣发。
当然，中影负责了线下的各种宣发的成本，不算白拿了发行分成。
“麦总，贵公司电影这么火爆的秘诀是什么？”韩三平问道。
“也没有什么秘诀，我们就是改编网络上有人气的小说，小说题材火爆，说明故事有一定的基础上，我们研究观众为什么喜欢，找相关作者问，你这个题材卖座的秘诀是什么，然后，我们把核心卖座的秘诀，融入到了电影里面。”
麦小玲说道，“这方面，我们老板才是行家，他一开始写小说的。
后来做互联网，他就是倾听市场的风声，感觉到风口来了，他就知道，风口来了，猪都能飞上天了。
卖座的秘诀，应该就是找到了大众喜闻乐见的题材！
港片过去成功是这样，好莱坞也是。
不过，好莱坞的成功，是基于自己的市场，也就是鹰酱本土的人的审美，他们不可能为其他国家地区的文化历史和审美服务，他们的接地气，拿到我们这边，有些可能已经不接地气了。
好莱坞是很商业化的，但其商业化不是基于我们市场的审美为主，差了一点。
我们基于本土观众的审美，迎合本土主流观众的审美，应该就会有市场。
其实，看看微博最新讨论的话题，应该大致上，能了解，当下的年轻人，关注的一些话题。
电影是年轻关注主导票房市场的，年轻人的审美和他们关注的话题，往往酝酿着爆款电影的机会。
所以，不能以得奖评委，不能以外国人喜好，不能以老年人喜好去制作。
老一辈电影人委委屈屈，为什么我明明拍了十年前二十年前年轻人喜欢看的，现在的年轻人怎么就不喜欢了呢！
主要是每个时代的年轻人，关注的话题，既有相同的，也有不同的。
有些电影题材，有时效性！
拿十年前流行的文化区迎合现在的年轻人，结果怪市场，是没道理的。
现在年轻人流行的题材，如果一年内不能改编出影视作品面世，可能就就过气了！
我们在题材上，讲究一个新鲜和速度！最快的研究出题材的新颖，时代年轻人关注的话题，然后，我们根据这个，快速的拿出年轻人想要看的故事和题材。”
韩三平不由感慨：“你们成功果然不是无缘无故的。”
“对了，还有我们的微博！”麦小玲表示，“电影上映后，微博网热度很高，每天几百万人讨论，日点击超过几千万，大量的围观的网友，会被吸引到影院看电影！”
“微博网这么厉害？”韩三平不由惊叹。
“目前，微博网已经是国内最大流量的网站了，每天有上千万用户在微博网分享和讨论话题。”麦小玲表示说道，“以后，电影宣传，少不了互联网这个环节的。”
第449章 票房狂飙猛进
《重生》在暑期末尾，理论上是垃圾档期，几乎是嘎嘎乱杀。因为，同期的对手太弱了。
既然没有特别能打的好莱坞大片，也没有华语大片。所以，上映后的票房，一直是在狂飙。
8月30日，票房639万。
8月31日，票房745万。
票房数据出炉之后，原本对《重生回到十年前》这部几乎没有重视的媒体，后知后觉的疯狂的开始补上各种影评报道。
“200万元制作成本，没有任何一明星。《重生回到十年前》电影上映四天，斩获2000万票房。”
“电影导演钟继昌，坦言电影的成功是题材是故事，而不是他的功劳。公司拿着小说，让其执行，精髓是重生小说，戳中了很多观众的心声。”
“主演李二狗表示，自己是业余的，没学过表演，电影拍着好玩，主业是写小说，小说收入，远超过电影。主要是因为，原本公司推荐两部小说改编，他的小说落选了，于是，退而求其次之，演了对手的作品里面的主角。”
“电影女主演左晓雯表示，本职工作是网红模特，但从小就有演戏的想法。
公司也曾经说过，如果有朝一日，会让其圆上演员梦，后来果然实现了梦想。
今后事业规划，还是以公司的工作为主，如果有一些适合的电影，可以考虑参演角色。”
大量周边新闻被挖掘之后，新闻热度蹭蹭上涨。
其中，左晓雯的微博粉丝飞速从原本的30万，暴增到了100多万。
李二狗的微博粉丝数量，也从2万多，直冲到了50多万。
某种意义上，两者都算是一炮而红，具备了一定流量明星的底子了。
再拍一些热门的作品，估计就会被当做是流量明星了。
其中，原本是舔沈春花的李二狗，居因为电影里面的演出，被无数的女粉，疯狂的舔起来，各种GIEGIE、老公的肉麻叫声，蜂拥而至。
左晓雯的微博下面，则是各种晓雯老婆，老婆的称呼。
这也是难免的，各种网上用户，舔公众人物还行，要是骚扰到普通用户，那就是不礼貌了。
……
9月1日，《重生回到十年前》登陆港城发行。
这年头，大部分港片的从业者，其实没有啥出路。真正在港城本土制作的纯港片，一年估计也就十多部二十部左右的样子。
比如，有些港片电影人跑去韩国手把手教人家拍电影，韩片崛起后，一脚踢开了手把手教其拍片的港片师傅们。
然后，港片电影人又想要跟日本电影行业合拍，同样日本电影开始有起色后，港片在日本市场进一步萎缩。
大陆的市场，虽然有不少港片大卖，但受益的是少数头部的大导演和大明星，中低层像钟继昌那种，几乎很难混上电影拍。
结果，现在钟继昌在内地大卖，衣锦还乡回到港城宣传电影了。
“这次大陆之行，我收获满满！
以前那种电影合作，是大陆的头部电影公司，跟我们的头部知名导演和明星合作，普通的电影人，似乎没有多少合作的余地！
港片本地市场萎靡，海外市场在好莱坞冲击下，基本上很难有什么起色。”
钟继昌表示说道，“但此行，我发现了一个广阔的天地，我们港片的优势，不是我们过去的那些拍烂了的题材，已经老套了，迷信大陆不能上映。警匪题材太老了，帮派不能上映。
其他各种题材，也都老掉牙，没新意。特效大片打不过好莱坞，一溃千里。
那么，我们能不能换个思路，我们是熟练的电影技术工种。带着技术，参与大陆华语片更广阔的电影院线市场初期阶段的创业？
我们过去几十年港片的辉煌时期，积累了大量熟练的从业者，有些从业经验十多年二十年，这都是很多地方，包括大陆影视行业稀缺的熟练工种。
带着我们的熟练幕后团队，电影的题材找大陆十四亿人最流行还未过气的故事。演员其实也可以根据题材需要，因地制宜寻找一些廉价的新人。
这样我们不需要昂贵片酬的明星，也不需要跟好莱坞比特效，我们可以比拼故事的题材的新颖和观众喜好。
我们过去港片辉煌，不就是市场流行什么，观众什么什么，我们拍什么吗？功夫片、喜剧片、武侠片、僵尸片、赌片、黑帮、警匪……
现在我们可以开拓视野，不以我们一城一地的题材为主，而是更广阔市场，最流行的题材进行创作。
按照我们公司的方法论，不懂流行话题，其实可以在微博上看最火爆的话题，你进行押注，如果赌对了，这个话题和故事，就是最火爆的，那么，有可能会出爆款电影。
网络上时时刻刻都有新题材，这些新题材可以变成电影的故事题材。
只要有新故事，我相信，我们这些有经验的电影人，一定是可以较低的成本，打造出大卖的电影！
我不是一个一流的导演，仅仅是运气好的导演！
这是我当导演第二部电影，我希望港城的观众和同行，也能感受一下，全新的题材，这种新风向的小成本电影！”
在场不少都是港城电影从业者，主要也是想要从同样扑街的导演，一炮而红的题材里面，找到一些灵感。
电影发布会结束后。
港城当天足足给了50多家影院放映，各家的电影院，都给足了资源。
原因主要就是，港片确实衰落不堪。不少的院线，对于一些所谓振兴港片的电影，大量的资源支持。原因，主要是……港片关系着不少人的生计和饭碗。
而且，港片本土拍摄的电影少了之后，其实当地的票房也是进一步萎缩的。
好莱坞大片固然席卷半壁江山，但事实上，好莱坞是一套价值观和审美，粗暴的向全世界推销，其根本不会迎合全世界的各种文化。
即便是什么种花元素、中东元素、埃及元素、欧洲元素，也是鹰酱自己以为的，拍错了，人家不在乎。
有时候，其他文化和地区的人看了一些鹰酱文化霸权下，指鹿为马的电影剧情，觉得如同吃了便便一般难受，但又有什么办法呢？
本土文化，只有本土人才能创作出最适合的。
其实……以前八九十年代的港片，虽然是一些陈规陋俗的一些传统种花文化，但好歹还是大量的种花元素，向世界展示。其中，一些所谓封建迷信的民俗，这些东西，其实，港片是比较尊重传统的。
打击了封建迷信，是打击本土民俗封建迷信。外国传来的封建迷信，却是一个不少的接受了，仿佛人家的封建迷信，更加陋习，到我们这边就是高级审美了。
若是打击封建迷信，能一视同仁，其实也没有什么。但种花的僵尸鬼混不行，洋人的吸血鬼、狼人、天使、魔鬼、木乃伊又可以。
这种区别对待之下，港片不损失惨重才怪了。毕竟，港片里面可是一堆基于本土文化的封建迷信。
原本，市场就小，技术实力和资金实力又不够。过去很多擅长的题材，不能拍。
而赵晗对港片伸出的橄榄枝是创新！
旧的题材不行，那么……新题材不就可以了！
港片圈子太小，文化圈创新的能量有限，大陆的最新的创意源泉，才是活水源泉。