我女友是大提琴家 第408章

　　听了林天的简短阐述，姚瀚点了点头。

　　“只不过，还有很多细节你没有补充上。”

　　姚瀚笑了笑，

　　“其实，国际音协的这个计划提出的来的时候，大概是30多年前，但真正开始完全推广，也不过就20年前的事情。”

　　“当时，国际音乐协会为了吸引更多年轻观众和赞助商，决定将比赛曲目从古典音乐转向现代流行音乐。古典音乐的晦涩和严肃性被认为不利于市场推广，而现代音乐更易于传播和商业化。”

　　“随着科技发展，年轻一代的注意力被网络视频、流行文化等快速消费的内容占据，古典音乐的复杂结构和长篇幅难以适应这种快节奏的审美需求。”

　　“协会引入新的评分标准，强调‘创新性’‘娱乐性’和“观众互动性”，古典音乐因‘缺乏新意’和‘与观众距离感’被扣分。”

　　听到这里，林天大概明白了一些。

　　难怪，国内的赛事规则，没有那么快与国际音协接轨。

　　纯粹是因为国内互联网发展得慢。

　　相比国外，快餐文化到来的稍微晚了一些。

　　实话实说。

　　虽然这个赛制是这个世界才有的。

　　但是，的确反映了很多现在音乐界的一些问题。

　　非常典型的就是。

　　现在，其实已经没有多少人能够听得进去古典音乐了。

　　在这个所有人都被短视频、烂梗给污染的快餐文化盛行的时代。

　　B站的长视频在渐渐没落，用心制作精致内容的UP主越来越少，取而代之的是抖音擦边主播越来越多。

　　老牌小说网站“七点”的流量越来越差，传统网文看得人越来越少，取而代之的是主打噱头和无脑爽文的番茄小说的迅速崛起。

　　导致七点都不得不开始打击多少年都没有管过的盗版，来尽量挽留平台流量和作者。

　　但是，这样的现象，难道就说明那些慢的、老土的东西，就不行了吗？

　　也不是。

　　典型的例子就是：

　　相当多B站上的优质长视频内容。

　　被人剪个几分钟的切片出来，配上个唐氏的快餐BGM，发布到抖音里面，往往比原作者还要火。

　　这说明，其实观众眼睛的不瞎，优质的内容，只要能看进去，大家是喜欢看的。

　　只不过，在每天被快餐文化的侵染下，慢节奏的东西实在没有耐心看。

　　古典音乐也是一样的。

　　许多优秀的作品，乍一听晦涩难懂，无聊透顶。

　　是需要用心去品味的。

　　古典音乐的结构、和声、旋律被认为是人类艺术的巅峰，其复杂性和深度是现代音乐难以比拟的。

　　例如，贝多芬的《命运交响曲》通过四个乐章展现了人类与命运的抗争，这种情感深度是现代流行音乐难以承载的。

　　当完全沉浸其中，用心去品味。

　　所感受到的情感无比珍贵。

　　“那场赛制变化的潮流，来的真是轰轰烈烈啊。”

　　姚瀚叹了一口气，感慨道。

　　目光，仿佛回到了许多年以前。

　　那一年的姚瀚，只有十几岁的年纪，却已经弹奏了很多年的钢琴。

　　并且，在哥哥姚星的影响下，始终关注着音乐界发生的动荡。

　　他亲眼看到。

　　无数老一辈演奏家，在这场轰轰烈烈的时代潮流中，折戟其中。

　　很多人，倒下了，就再也没有站起来。

　　恍惚中，姚瀚的目光，渐渐出现了一群身影.

　　“在这样的变更中，怎么可能会没有音乐家反抗呢？”

　　他看了一眼林天。

　　思索了数秒之后，还是开了口：

　　“20年前，天朝有这样一群古典音乐家，试图通过演奏古典音乐来逆转潮流，但最终还是淹没在了流行文化的浪潮中。”

　　“.”

　　林天一愣，看向了姚瀚。

　　“他们失败的原因，不仅是评委的偏见，更是整个社会审美趋势的不可逆性。”

　　“跟整个时代对抗，是非常可笑的。”

　　“林天老师。”

　　姚瀚凝视着林天的眼睛。

　　他的目光中，有着说不出锐利，像是在确定、或是警告着是什么。

　　——跟整个时代对抗，是非常可笑的。

　　这样的话语。

　　似是在说着20年前的那群古典音乐家。

　　同时，又是对林天的告诫。

　　“.”

　　姚瀚就差没有明说了。

　　“变更曲目吧，林天老师。”

　　姚瀚说，

　　“20年过去了，现在世界音乐的格局已经稳定了下来。”

　　“那群疯子没有完成的事情，你也不可能完成。”

　　“林天老师，我是真的很欣赏你，希望你能一直走到柯尔杯。”

　　说到这里。

　　一向带着轻佻态度的姚瀚，语气也从未如此认真，

　　“你的作曲水平，在我心中，就是绝对的世界顶尖，创作现代音乐，对你来说也不难吧？《一步之遥》就是很好的例子。”

　　“如果你是因为甘老的那个孙女，那个大提琴家，才选择的坚持古典音乐，那么我认为，完全没有必要”

　　“.”

　　“甘老.是20年前那群人中的一个吗？”

　　似乎是从话语中听出了什么，林天抬起头，有些迟疑地问道。

　　姚瀚看着他，点了点头。

　　原来如此

　　林天微微颔首，往后躺在椅子上。

　　听到这里。

　　此前的一切线索全都连起来了。

　　甘大爷，当年，就是姚瀚口中，那群逆时代潮流而行的疯子之一。

　　而那群疯子的大本营.

　　如果林天猜得没错的话，恐怕就是拓跋建辉的乐团了。

　　在拓跋建辉和甘华、以及一众优秀的古典音乐家的影响下。

　　那个曾经在天朝红极一时的传奇乐团。

　　当世界国际音乐协会改制的风，席卷向全球，吹到天朝的时候。

　　他们，表现出了对古典音乐的坚持。

　　在赛制吹到天朝之后，他们仍然在世界各地坚持演出着古典音乐，并且努力培养着更多年轻一辈的古典音乐家。

　　在其他乐团、组织、还有各大音乐高校都开始拥抱新制度的时候。

　　拓跋建辉和甘华他们，不断地创作和寻找出路，他们在世界各地演讲、演出，试图用自己的影响力，反抗这股时代的潮流。

　　而那位极具天赋的演奏家“姚星”。

　　或许就是，在那段时期中，拓跋建辉不惜一切代价也想培养起来的年轻一辈。

　　老一辈终将远去。

　　在未来，数十年后，或许古典音乐已经彻底消失在了主流音乐圈里。

　　起码，还有年轻演奏家，能够将这份传承接下来。

　　只不过，姚星终究成了一颗炸雷。

　　冒着巨大的风险培养起来的“天才”，在一场演出中搞砸了一切。

　　伴随着演奏会的搞砸，也让拓跋建辉和甘华等人寄予厚望的未来，一并破碎。

　　最终的结局。

　　林天知道了。

　　什么都没有改变。

　　在时代的洪流中，一群“才华横溢的古典音乐家”，也不过是螳臂当车，一冲就碎。

　　最后，

　　又不知道出于何种原因，或者干脆就是姚星的那场演奏会，让所有人彻底死心。

　　乐团老一辈成员全部出走，成员各奔东西。

　　甘华，独自一个人，踏上了柯尔杯的征程。

　　最后的最后，

　　在柯尔杯的总决赛上，被人暗算，输掉比赛的甘华，永远地扔下了自己的大提琴。

　　故事，到此完结。

　　林天沉默了很久。

　　回想至今为止，跟甘言雨的相处，以及跟拓跋建辉的接触。

　　甘言雨，可能就是甘华寄予厚望的下一代。

　　这位在演奏上有着前所未有的天赋的天才。

　　让明明已经退出音乐界16年的甘华，重燃了希望，将所有的努力都倾注在了甘言雨的身上。

　　可偏偏，反而是从未离开过音乐界的拓跋建辉，却接受不了这样的事情。

　　这么多年过去了，拓跋建辉早已经放下了当年的执念，安心做着大学教授，所带的乐团，也早已经不是当年意气风发的那一批人。

　　在看到甘言雨的演奏之后，拓跋建辉既愤怒，又不解。

　　他不能接受，过去这么多年，甘华仍然没有忘记当年的事情，甚至不惜让自己的孙女以身入局，学习如此“危险”的演奏。

　　所以，在那场鹦琴杯的初赛上。

　　拓跋建辉才会对甘言雨说出那番话。

　　那日对甘言雨的刻意针对。

　　实则，也是拓跋建辉对甘华的终言：

　　“我已经放下了，希望你也是。”