东京声士 第422章

　　“这里来点青蓝的气光，做些笔触感的光点，主要还是氛围。”波兰老哥用一口地道的老东京腔说，提点出诚哥的口味与喜好。

　　“我会在输出的时候多渲张黑白稿，留着在PS里调前后景深。”尹泽说，“这种流程让我想起一个俄罗斯的画家Arseniy，他也是做类似日系的，非常细致，清爽干净，绝对是甲方最喜欢的那款。有空你可以去搜搜他的图，建模和后期能力都是很厉害的。”

　　如此出图，高效严谨而统一。

　　但公式化是不会有美感的，尹泽也不会沦为工具的傀儡，虽然动笔少，但从用鼠标拖拽数值条，运营光影和气氛开始，他就已经在“画”了。

　　新渡诚一本满足，他知道，这块稳了，满面春光的离开。快替老师清理折叠床，今晚抵足而眠，共讨艺术呀。

　　很久后。

　　井上俊志略微弓着腰，背着手也走了过来。

　　虽然见过很多画的好的人，但能感受到可能性的人很少。

　　“老前辈有什么指教？”尹泽立即起身。

　　“没什么，休息一下。”井上俊志笑了笑，又望向电脑屏幕上的图像，“任何事都在改变和进步，跟我同世代的人，很多都渐渐跟不上了，画风也好，技术也好，审美意识的方面也罢，都会与时代脱钩。所以每次看到像你这样有实力的年轻人工作的时候，就想吸收它的精华。”

　　“但这次应该学不到什么，这些模型软件我可不会啊。”井上俊志苦恼。

　　“转换的仅仅是工具，以前辈的实力，想必能轻而易举的驾驭这些。”尹泽诚恳的说。

　　天赋这东西是确实存在的。

　　作为真实系作画的代表人物之一，井上这样的老画师是可以把角色无意识的摇晃细节都表现出来。重量感、质量感、空间正确性、以及把现实转换到动画的归纳能力，而一般人是无论怎么训练，也达不到他们这种顶峰画师的水准。

　　“我以前尝试过，但还是做不到，我们这代人在纸上画的时间太长了。”井上俊志叹了口气，“也许哪天我的老花眼重到不用数码扩大就看不清的程度，那时才会用了吧。”

　　“这也算是公平互换了。”安藤雅嗣也停下笔，转动椅子看过来打趣，“你们为首的阿基拉世代在高质量的剧场动画现场占据的时间太长了，壁垒太厚，下一个世代根本施展不开手脚，没办法彰显自己。如今压制关系倒转了。”

　　“现在回想起来，好像是有过那种时期。”井上俊志烦恼的说，“我在80年代是随着日本动画一起进化的，但90年代的新人进来，一下子就要面临巨大挑战，当时却完全没有这种意识。制作《人狼》时还愤慨过‘怎么没有年轻人跟上来’、‘日本动画要完了’？”

　　其他人虽然没停笔，但都在听，不少都为这样的旧闻而善意一笑。

　　“让我二十岁时，去画出自己三十多岁的高质量原画，我肯定也会很痛苦。”井上俊志轻轻环绕这个先进的作画现场感慨，“能从我们那世代的诅咒下逃出来的，就是在这个时间内所活跃的大家了……大家，都画的真好啊。”

　　在场的除了少数老人，都是体力、创造期巅峰的中坚人员，听到这句话，心中都有一种莫名而温暖的情绪。

　　……

　　晚饭的时候，尹泽主动把热好的便当，送到还在位置上修正原画的井上俊志那里。

　　“谢啦。”

　　“呵呵，不客气。我能看看吗？”

　　“当然。”井上俊志让开。

　　尹泽拿起画稿，品味那已达化境般的精准线稿。动捕、三渲二、转描……在这些技术之上，追求一种理想的，完美的动态设想，追求一种想象状态下的现实。难以想象抵达到这里，究竟付出了多少努力。即便是有天赋，那天赋也该兑换完了，甚至超额透支。

　　“怎么样。”井上俊志揭开便当的盖子。

　　“应该不会有更好的了。”尹泽凭心而论说。毫无疑问，这就是该流派，该道路的尽头了。

　　“想挑战一下吗？”

　　“那我还是有几分把握的。”

　　“小伙子很自信呐。”井上俊志哈哈一笑。

　　“主打就是一个诚实，但是超过它就没把握了。”尹泽也笑，拉过一个椅子，也开始吃饭。

　　“最好还是不要了。还是应该把力气花在更富创意性的事情上。这个风格已经探索到头了，‘真实’其实是一件珍贵而又廉价的东西。”井上俊志掰开筷子说，“时代在发展，单纯的中割能被科技代替，AI通过深度学习，说不定连原画也能担任，比如输入风的强度，物质的硬度、质量，之后就能自动做出摆动的动画。”

　　“这……”尹泽犹豫。

　　“真有那一天的话，我可能就选择退休了。现在有可以把照片素材变成版画风格的系统，但那只是外观相似的作品，不是真正热爱版画的人做出来的，从文化的角度而言，是别的东西。就像转描对我来讲也不是动画一样，即便是当成参考看，也觉得只是相似，本质却不同的东西。”井上俊志莞尔，“哈哈，只是老头子的有感而发而已，就当成老古板的偏执吧。”

　　“我非常能理解。”尹泽点头，“想东想西是美术人的通病，焦虑则是常态。别提先进的科技了，光是打开推号逛一圈大佬的图，都会忧伤。”

　　“确实是，好不容易有进步，更厉害的人就从互联网的角落里如雨后春笋似的冒出来了。”井上俊志说，“我如果现在初出茅庐，恐怕已经被竞争到燃尽了吧。像是宫崎先生的话，输了也无所谓，但身边有好几个你或者冲浦，肯定整个人的精神状态都要出问题了。”

　　“你真的很爱冲浦。”安藤雅嗣抱着饭盒，边吃边走来，没忍住说，“怎么和年轻人聊这么沉重的话题。你难得练出一身本领，又熬到这个资历，放开架势做老害去霍霍吧，愉悦的安度晚年。”

　　“你怎么知道我想做搞笑动画和成人动画？”井上俊志问。

　　“细说成人动画。”尹泽眼前一亮，连忙接话。真实系作画的宗师搞十八禁，那岂不是恩赐的至福了？

　　“不是日本式的萝莉控动画，而是更加硬核的成人向。”井上俊志补充。

　　“……我觉得你没有必要额外解释这一句。”安藤雅嗣迟疑。

　　“像是《悲伤的贝拉多娜》那样的，这类作品真的是极少数，真想认认真真做一部发向世界啊。”井上俊志说。

　　“强度拉的这么高？”尹泽微怔。那可是柏林国际电影节正式竞赛作品。

　　“当然，不然呢。”井上俊志颇有自信。

　　尹泽保持微笑。“肉汁横流的里番”在此时肯定是不能说出口的。

　　其实里番也是有过追梦人的，曾经还有公司上篇就做的太认真，艺术级品质，结果投入太大，公司直接破产了，下篇遥遥无望，只存在于梦里。

　　“我记得之前的动画人博览会，你和冲浦启之不是做了个《旅行机器人》吗，那个算不算？”安藤雅嗣想起来。

　　“当然不算，再说了，那短片是冲浦单方面的趣味。”井上俊志嫌弃的摇头。

　　尹泽听到后，心中监牢里被怨恨锁链绑了一辈子的暗惧者睁开眼，偷偷将其纳入观影名单中，并且置顶。

　　三个年龄，资历都截然不同的人，坐在一起，边聊边吃完了晚饭。

　　临走的时候，井上俊志回过头来，好好的看了看年轻人，感慨着的说。

　　“几十年过去了，我其实还是不知道什么是所谓的理想的作画。我追求的目标在那部《人狼》里已经达到，但真的抵达那里时，又总觉得缺少了什么……”

　　“以人力创造的理想现实，正确的空间里，正确的作画，就能做出拥有正确的真实性的电影，但对于动画来说真正重要的东西似乎被遗忘了，就算不具致密和写实性，只要看起来舒服，演技准确，想要表达的都传达到了，就可以了。”

　　“或许动画早就已经完成了，我们这些人在80年代、90年代做的事，都是多余的。”

　　尹泽始终保持聆听。

　　“真羡慕你呐。”

　　站在大门外的井上俊志的笑容和木上益治重叠起来，和蔼、期许、以及些许的艳羡和释然。

　　“因为答案还在未来。”

第七十三章 你还真别说

　　饭毕，尹泽没有急着走，开始处理乌尔巴诺维斯和别人提交过来的一堆待定背景，他做作监就是个中间人，向诚哥负责，诚哥不合心意，就把反馈也一并发回给原画，或者自己着手修改到诚哥露出笑容为止。

　　作画监督的技术不是一定就比原画师厉害，但他肯定懂监督需要什么。以尹师傅的美学功底，加上数码化制作自带的原始统一性，他也是很快抓住要点，可以发挥光热了。

　　一个不拉跨的主美，对团队的加成极大，对内会激励指导组员进步，对外会和甲方迂回、交流，公司搞小团体斗争，有不公正的地方，也会直接刚正面，新人入行能遇到这样的老大哥，就直接抱紧吧。

　　如果说做研发是专究几门学问的正规军，那外包工就是荤素不忌的雇佣兵。

　　上午在做二次元，中午构思Q版方案，下午细化写实头像，晚上想机械设计，非常精分，而且还经常被迫直面自身的恐惧——furry都是很善良的了，密恐要直面密集排列设计，深海恐惧者要颤抖分析提炼丑陋深海动物的设计元素，昆虫恐惧者要含泪搜索节肢动物的高清照片找参考。

　　而尹师傅便永远永远不能忘记，做的那套写实类生物图鉴。癞蛤蟆蜘蛛蝎子毛虫都扛过去了，但当具足虫和偷油婆翻身蹬腿的景象出现时，直接两眼一黑，几欲昏厥。

　　痛苦面具脸上带，方知世界没有爱。

　　如此不人道的历练，又岂能有不变强的道理了？

　　尹泽作为老佣兵，习惯打硬仗、恶仗，现在接活也不是很挑，由于背景做的很好，以至于大家都好像忘了，他其实不能算是说专精背景的。

　　感谢过去所有蟑螂，未来仍是命运死敌。

　　太美丽了诚哥的工作，简直是心旷神怡，这里有雨后天晴的城市，有纯洁的爱情，有脸红深情的美少女，可爱的呢。

　　“老师还在画啊，休息一下吧，去喝喝小酒好不好？”新渡诚走过来招呼。

　　“导演来的正好，看看这批修改的。”尹泽说。

　　“先放着吧，已经累一天了，你看，外面月亮都升起来了。”新渡诚一笑。

　　“好吧，那明天再确认，我就先回去了。”尹泽点头，立即下班。

　　“诶，老师第一天上任，还没好好欢迎呢。我知道一家不错的酒馆，我们去那小酌几杯，消解消解疲劳吧。”新渡诚连忙邀请。

　　“哎唷，这边地段的店，消费不低吧，我今天钱带的少啊。”尹泽摸摸裤包。

　　“哈哈，没事，本来就该我请客。”新渡诚摆摆手。

　　“可我骑摩托来的。”

　　“小问题，锁在咱这，绝对不会丢呀，明天再来取就行了。”

　　“那今晚我得走路回去了。”

　　“那不成，啊，那肯定不成，我叫出租车送老师回家。”

　　“那就快快动身罢。”尹泽嗬嗬一笑。导演还是会来事啊。

　　诚哥所说的小酒馆实际在大酒店的25楼，可饱览东京市的壮丽美景，全天候营业，设有休息室、复古酒廊，为宾客提供3种各具特色的酒吧服务。一系列惊喜的饮品更是能让你领略日本风味与烈酒工艺呀。

　　本来不想诚哥破费，但对方实在是太热情，牵手都十指相扣，而且再想到诚哥实际是个富二代，进门就心安理得多了。

　　打开酒单，全是洋文，看不懂。而尹泽始终是个务实的人，礼貌的问服务员，“翻译翻译。”

　　“这个‘百魅’是咱们的招牌鸡尾酒，金酒的味道醇美浓烈，闻起来清香四溢，口感轻快，但后劲很足，回味有丝丝苦麻。但容易醉，不能喝的建议点下一款‘不知火’，杨梅配合朗姆酒，适口，酸甜，微醺。”服务生说。

　　“听起来不错，那就要这个了。”尹泽确信。

　　“我不胜酒力，第二种吧。”新渡诚没有那种世俗的争胜欲望。

　　再来点经典的烧鸟串拼，外焦里嫩，肥而不腻，一只鸡被整得明明白白。蒜香牛肉也是飘香流油。

　　“来，和老师碰一个。”新渡诚竟是举杯。

　　“好好好。”尹泽恍然发现好像很久没有人主动找他碰杯了，欣然回应，痛饮畅吃。

　　“俗话说饮酒要适量，千万别醉了，不然就得在工作室歇一晚对付了。”新渡诚话中有话，仿佛暗藏着某种计划。

　　“是极是极。”尹泽象征性的赞同，继续啃鸡串。

　　“老师为电影用心用力，我得敬一杯呀。”新渡诚又举杯。

　　“客气客气。”尹泽欢欣回应。

　　几番来回，杯已见底。

　　“气氛到位了，喝的这么快，要不再续几杯？”新渡诚问。

　　“那还用说？”尹泽豪迈一笑。

　　一个小时后。

　　步履平稳的尹泽带着重心失衡的新渡诚走到大街，呼叫出租车，又让司机开慢点把导演送回家。咦？为什么要说又？噢，上回在烤肉店，也是这样收场的。

　　诚哥真是人菜瘾大啊，才喝几杯，就醉了。

　　尽管思绪清明，但喝就是喝了，尹泽没去找小洋马，遛弯欣赏夜景走回了家。

　　而始终神采奕奕的尹师傅刚刚上楼，就立即左摇右晃起来，一副醉醺醺模样。

　　“哎呀，怎么累成这样？”麻宫香月发现异状，穿着拖鞋就小跑到走廊，很好的扶住某个有影帝之资的演员。

　　“工作忙啊，瞧，我没骗你吧？”尹泽叹气，衣服上沾着昂贵鸡尾酒的酒香味，这是他谎言补完的最后一轮。

　　“喝成这样走回来多危险呀，万一半路摔倒了，下次记得打电话让我来领人。”麻宫香月一边责怪，一边带演员回他的蜗居。

　　“老顾着喝酒，都没吃东西，肚子都饿了。”以尹泽的配音水准，模拟大舌头的腔调也是简简单单。

　　“你想吃什么？”麻宫香月于是问。

　　“随便整个汤饭吧，不用太麻烦。”尹泽想了想，“记得用猪肉丝、西红柿、平菇、火腿肠、猪肝、黄瓜煮出味。”

　　“行，你去躺着吧，做好叫你。”麻宫香月把哥老官放到沙发上坐好，到了清水，就去做饭了。

　　以这碗宵夜，美美补充了人生回廊的消耗，旋即就是婴儿般的睡眠。

　　依旧是10点钟来到工作室。

　　新渡诚此时有一些挫败感。为什么两次都是自己被猫车送回家，而对方一副无伤的从容。莫非，莫非优雅高彥尚的老师乃是酒蒙子，不可能，绝对不可能。

　　尹泽继续监修背景，一些积累的宝贵参数设置也是无私的向3D班分享，这些操作也是从别人那得到，或者自己积累的，所谓赚到就要给人，学到就要教人。不得不说做动画其实是件枯燥的事情，一张张的弄，大家专心下来也都不说话，整个空间只有键盘声、空调风机的声音，以及动笔的沙沙声。

　　即便这么和谐，有的人还是会习惯戴耳机，以进入状态。

　　尹泽以前也戴的，但现在都走脑播路线了。

　　川村源气也来到工作室，找到导演，例行讨论，“目前制作情况如何？”

　　“进展非常好，速度还超出计划表的时间了。”新渡诚说。东宝搞大作是有经验的，企划阶段就把各个步骤安排好了，加上又请到各种大佬，根本不会有制作危机这种事发生。